Comme les précédents jeux de la série, WWE 2K26 est développé par le studio Visual Concepts, et édité par 2K. Après Cody Rhodes et Roman Reigns sur les deux derniers opus, c’est au tour du mythique CM Punk d’incarner ce nouvel opus, en étant notamment la tête d’affiche du mode Showcase. WWE 2K26 sortira le 13 mars 2026 sur PC, PS5, Xbox Series et Nintendo Switch 2. Le jeu sera disponible dès le 6 mars pour les précommandes des éditions King of Kings, Attitude Era et Monday Night War.

A chaque nouvelle édition, Visual Concepts pousse les curseurs toujours un peu plus loin. Cette année encore, on aura l’occasion de découvrir un immense roster de 400 combattantes et combattants jouables, soit le plus grand de l’histoire de la franchise. On y retrouvera bien sûr les stars actuelles de la WWE, comme Cody Rhodes, Roman Reigns, Rhea Ripley, Seth Rollins ou encore Bianca Belair, mais aussi des légendes, de The Rock à Triple H en passant par Andre The Giant.

Certains éléments fondamentaux du gameplay profitent aussi de nombreuses améliorations pour cet opus. Les environnements seront toujours plus vastes et de nouvelles interactions inédites avec le décor et de nouveaux objets sont attendues. Il sera par exemple possible d’empiler plusieurs tables pour s’en servir en combat, ou encore d’utiliser un sac de punaises pour infliger des blessures à vos adversaires. Dans les matchs de championnat, les ceintures seront disposées sur un piédestal au bord du ring et pourront être saisies pour infliger une souffrance supplémentaire.

Avant même que la cloche d’un match ne retentisse, de nouvelles actions de début de match seront disponibles. Il sera possible de serrer poliment la main de son adversaire, mais aussi de lui porter un coup bas, ou encore de puiser de l’énergie auprès du public en haranguant les foules.

Quatre nouveaux types de match à découvrir

L’une des principales forces des jeux WWE 2K, c’est la générosité du contenu et la variété dans les approches de matchs. Dans WWE 2K26, quatre nouveaux types de matchs viennent s’ajouter à ceux déjà disponibles dans les opus précédents :

• Le Dumpster Match : Comme son doux nom l’indique, le dumpster match est un combat sans règle dans lequel votre objectif sera d’envoyer votre adversaire dans une benne à ordure et d’en refermer le couvercle avant qu’il ne s’en échappe.

• L’ « I Quit » Match : Dans cet affrontement brutal, la victoire revient au premier combattant qui parvient à faire abandonner son adversaire verbalement. En utilisant des objets comme des chaises, des tables ou encore des punaises, il faudra pousser votre adversaire à bout de ses souffrances pour qu’il soit forcé de prononcer « I quit » dans le micro tendu par l’arbitre.

• Three Stages of Hell : Dans cette série de trois matchs consécutifs, vous devrez en remporter au moins deux pour vous assurer la victoire. Dans ce type de match, toutes les règles sont disponibles, y compris les nouvelles comme le Dumpster Match ou l’ « I Quit » Match.

• L’Inferno Match : Dans ce type de match unique, le ring est entouré d’un mur de flammes qui brûlent de plus en plus fort à mesure que les adversaires sont envoyés au sol. De quoi faire monter la tension du combat jusqu’au coup de grâce, avec l’arbitre obligé d’intervenir pour s’occuper du perdant en l’aspergeant avec un extincteur.

Revivez le passé et réécrivez l’histoire de CM Punk dans le mode 2K Showcase

Comme chaque année, le mode 2K Showcase sera l’occasion de réécrire l’histoire de la WWE, au travers du parcours d’une de ses légendes. CM Punk sera la star de ce nouvel opus, et sera aussi le narrateur de ce mode historique.

L’histoire débutera sur le Triple Threat Match de WrestleMania 41 opposant CM Punk, Seth Rollins et Roman Reigns, avec Paul Heyman dans le coin de Punk. Vous aurez aussi l’occasion de revivre l’intégralité de sa carrière au sein de la WWE : de Randy Orton à The Undertaker en passant par Drew McIntyre. Mais surtout, ce mode de jeu est l’occasion de savoir ce qu’il se serait passé si CM Punk n’avait pas quitté la WWE en 2014, et ce que ses éternelles rivalités seraient devenues.

Dans ce même mode de jeu, la Fantasy Warfare vous permettra aussi d’affronter les superstars que CM Punk n’a jamais croisées sur le ring de la WWE, comme Steve Austin ou Eddie Guerrero. Ces affrontements hors du temps se dérouleront dans une arène spéciale, la CM Punkvillion.

WWE 2K26 sortira le 13 mars 2026 sur PC, PS5, Xbox Series et Nintendo Switch 2.

S’il y a bien un éditeur qui sort du lot en ce début d’année 2026, c’est Capcom. En plus de Monster Hunter Stories 3 et du très attendu Resident Evil Requiem, une toute nouvelle licence s’apprête à débarquer. Annoncé une première fois en 2020 et reporté à plusieurs reprises, Pragmata sortira finalement le 26 avril 2026 sur PC, PS5, Xbox Series et Nintendo Switch 2.

Dans un futur proche, l’humanité exploite une nouvelle ressource découverte sur la Lune, grâce à une immense station de recherche gérée par la Delphi Corporation. Mais un terrible séisme va engendrer la perte de contrôle de l’IA chargée de faire fonctionner la station, rendant les robots qui l’entretiennent hostiles. C’est dans ce contexte que nos deux personnages principaux vont se retrouver, et tenter d’échapper ensemble à la station lunaire pour rejoindre notre bonne vieille planète Terre.

Hugh Williams est un mercenaire spatial suréquipé. Mais malgré son jetpack et ses armes à feu en tout genre, il ne peut rien contre le blindage des robots sans Diana. Jeune fille androïde entièrement créée grâce au fameux minerai extrait sur la station, Diana dispose de capacités de piratage exceptionnelles, qui lui permettent notamment de désactiver le blindage des robots.

Ce jeu d’action-aventure à la troisième personne repose donc sur la combinaison des deux gameplay de nos personnages principaux, qui devront collaborer pour s’en sortir. Face à un robot hostile, il faudra dans un premier temps utiliser les compétences de Diana pour en désactiver le blindage et en révéler les points faibles. Cette action prend la forme d’un petit puzzle à résoudre, tout en évitant les attaques ennemies.

Une fois le piratage réussi, c’est au tour de Hugh de faire parler sa puissance de feu, en privilégiant les coups portés aux points faibles du robot. Tout au long de l’aventure, Hugh trouvera différentes armes à feu, dont certaines proposeront différentes approches stratégiques, avec la possibilité par exemple d’immobiliser plusieurs ennemis pendant quelques instants.

Pragmata a été développé avec le RE Engine, le fameux moteur maison qui a profité de nombreuses améliorations, notamment pour les effets de particules liés à la fameuse nouvelle ressource lunaire. Sur PS5 et Xbox Series, deux modes de jeu seront disponibles. Un mode Performance, qui visera les 60 FPS constants et une résolution 4K dynamique, et un mode Fidélité, qui offrira une résolution 4K native et un Ray Tracing complet pour 30 FPS. Sur PS5 Pro en revanche, il ne sera pas la peine de faire un choix, et un mode de jeu unique vous offrira le meilleur des deux mondes (4K native, 60 FPS, Ray Tracing).

Pour vous faire une première idée sur ce jeu au gameplay innovant, une démo jouable est d’ores et déjà disponible sur PC, PS5, Xbox Series et Nintendo Switch 2.

Pragmata sortira le 26 avril 2026 sur PC, PS5, Xbox Series et Nintendo Switch 2

Si Split Fiction n’a pas remporté le titre de Jeu de l’année comme son prédécesseur It Takes Two, les pépites du studio Hazelight ont rappelé au monde entier toute la saveur des jeux en coopération à deux joueuses ou joueurs. Suffisamment, on l’espère, pour voir arriver d’autres productions du genre dans les années à venir, à l’image d’Orbitals, développé par Shapefarm, et attendu dans le courant de l’été 2026 en exclusivité sur Nintendo Switch 2.

Dans Orbitals, vous incarnerez Maki et Omura, deux explorateurs spatiaux empêtrés dans une méchante tempête cosmique surnaturelle. Nos deux héros vont devoir collaborer pour trouver les moyens de réparer leur station spatiale détruite par la tempête. Chacun des deux personnages possède un équipement et des outils différents, et vous devrez comprendre leur complémentarité pour progresser.

Exclusivement pensé pour la coopération à deux joueuses ou joueurs, Orbitals propose un gameplay asymétrique la plupart du temps en écran scindé. Comme dans It Takes Two ou Split Fiction, vous aurez donc toujours un œil sur les actions de votre partenaire de jeu pour parvenir à mieux collaborer.

Le gameplay s’annonce assez varié, et ce premier trailer nous offre déjà quelques exemples. On y découvre des phases de plateforme, mais aussi des séquences d’action, ou encore des énigmes environnementales qu’il faudra résoudre pour continuer à avancer.

Bien évidemment, c’est aussi le style très particulier du jeu qui a retenu l’attention à l’occasion de sa première présentation pendant la cérémonie des Game Awards 2025. Inspiré des animés japonais des années 90, Orbitals est entièrement réalisé sous Unreal Engine 5. Le studio tokyoïte Shapefarm, dont c’est la toute première production, s’est d’ailleurs associé avec Studio Massket, qui travaille actuellement sur plusieurs animés, dont la saison 3 très attendue de Fumetsu no Anata e (To Your Eternity).

Exclusivement disponible sur Nintendo Switch 2, du moins à sa sortie, Orbitals pourra bien sûr se partager grâce au GameShare, la nouvelle fonctionnalité de la console de Nintendo. Avec un seul exemplaire du jeu, vous pourrez le partager avec une autre joueuse un autre joueur sur Nintendo Switch et Nintendo Switch 2 en local, ou sur Nintendo Switch 2 en ligne. Bien sûr, il est aussi possible de jouer à deux sur une seule et même console.

Orbitals sera disponible dans le courant de l’été 2026 en exclusivité sur Nintendo Switch 2.

Notre Test

Réservé aux publics japonais et nord-américains pour sa sortie originale, Dragon Quest VII avait attendu 2016 pour conquérir le public européen, grâce à un premier remake sorti sur Nintendo 3DS. En 2026, Square Enix poursuit son travail méticuleux pour remettre au goût du jour les franchises qui ont fait sa gloire. Après les épisodes fondateurs (Dragon Quest III HD-2D Remake, Dragon Quest I & II HD-2D Remake), voici un nouveau remake du septième opus, qu’il convient de consommer comme un recueil inépuisable de mini-JRPG. Une dose fragmentée de nostalgie, aussi savoureuse que laborieuse.

Dragon Quest VII Reimagined sortira le 5 février 2026 sur PC, PS5, Xbox Series, Nintendo Switch et Nintendo Switch 2.

Un paquet de bonbons

Par les temps qui courent, on aurait tendance à penser que la vie sur une île parfaitement isolée, et simplement entourée d’un océan à perte de vue, aurait une saveur appréciable. Mais pour notre héros, la perspective de prendre la relève de son père, le pêcheur du village, n’est pas la plus enthousiasmante. Arrivé à cet âge si particulier où l’on se rend compte que les adultes ne sont peut-être pas si intelligents que ça, il se persuade, avec son acolyte de toujours, Killyan, le fils du roi local, que d’autres îles existent dans ce monde, et qu’elles ne demandent qu’à être explorées.

Rapidement rejoints par la petite sœur, jalouse de voir son grand frère parvenir à s’extirper d’une trajectoire de vie déjà toute tracée, nos deux compères se lancent dans la construction d’un rafiot pour partir explorer l’océan. Mais c’est en réalité à la découverte d’un mystérieux fragment de pierre que l’aventure va véritablement débuter. En réussissant à en assembler plusieurs, notre petite troupe se retrouve transportée sur une île totalement inconnue, mais surtout dans un passé lointain.

Ainsi se dessine la structure si particulière de Dragon Quest VII. En débarquant dans le passé sur une île, nos héros se retrouvent face à une problématique qu’il faudra résoudre. Une fois la quête terminée, l’île réapparaît dans le présent, ce qui donne à nos personnages l’occasion d’y retourner, à bord de leur bateau cette fois, pour constater qu’ils s’inscrivent dans la légende locale, et qu’il reste souvent un petit dossier à régler. Sur la route, on récupère d’autres fragments de pierre, qui nous embarqueront dans d’autres îles du passé, et ainsi de suite.

Loin d’être une grande aventure épique aux enjeux profonds, Dragon Quest VII Reimagined est donc une succession d’histoires courtes, dont les intrigues enfantines nous embarquent pour deux petites heures. Quel que soit le propos de fond, notre troupe de héros trace toujours la même route, qui les conduira à parcourir un donjon, au fond duquel se cache un grand méchant qu’il faudra bien sûr aller dérouiller.

Cette structure est donc à double tranchant. D’un côté, chaque nouvelle arrivée sur une île invoque ce délicieux sentiment du début d’un JRPG : en plus de découvrir un nouvel univers et les décors qui vont avec, on fonce explorer tout ce qui peut l’être, on parle à l’ensemble des PNJ, on fouille l’intégralité des tiroirs, des armoires, des coffres et autres tonneaux à la recherche du moindre petit objet…

D’un autre côté en revanche, à mesure que l’on avance dans l’aventure et que les découvertes d’îles s’enchaînent, il est difficile de ne pas ressentir que l’on répète systématiquement le même schéma, plus ou moins au même rythme. D’autant que nos héros passent d’une aventure à une autre sans vraiment évoluer, à l’exception de quelques trop rares événements qui viennent impacter la suite de l’histoire.

Le meilleur conseil que l’on pourrait vous donner avant de vous plonger dans ce Dragon Quest VII Reimagined est donc de prendre votre temps, et de ne pas dévorer tout ce que ce paquet de bonbons a à vous offrir jusqu’à l’écœurement. Face à cet énorme paquet de mini-JRPG façon Célébrations, la tempérance sera votre meilleure alliée.

Un dosage difficile à trouver

Si l’on sait que la cuisine Square Enix est très respectueuse des excellents produits qu’elle a la chance de travailler, la dose de modernité à apporter aux recettes les plus traditionnelles est toujours un enjeu crucial. Depuis l’âge d’or des JRPG, le genre a beaucoup évolué, au point même qu’il retrouve aujourd’hui sa gloire d’antan, sous des formes bien plus modernes comme on a pu le voir avec Clair Obscur : Expedition 33.

Néanmoins, un remake est un remake, et s’ils sont toujours pensés pour permettre à de nouvelles joueuses et de nouveaux joueurs de découvrir une saga mythique, que ce soit Final Fantasy ou Dragon Quest, la nostalgie doit nécessairement faire partie de l’équation. Tout en conservant le gameplay d’origine, soit le plus classique que vous pourriez imaginer, le studio apporte dans cette nouvelle version des éléments de confort très appréciables, notamment pour alléger la charge en matière de combats.

Les monstres étant tous modélisés sur la route de nos héros, il sera régulièrement possible de les éviter, en leur filant sous le nez. Un ajout bien pratique, considérant tous les allers-retours que vous demanderont certaines quêtes, qu’il faut néanmoins utiliser avec parcimonie, pour éviter de se retrouver trop en dessous du niveau attendu par le jeu. Certains combats ont même la bonne idée de se résoudre sans avoir besoin de les jouer, lorsque le niveau du groupe est suffisant.

Le rythme des combats au tour par tour peut aussi être modifié, pour accélérer les textes et les animations, ce qui vous fera gagner beaucoup de temps, notamment en donjon lorsque les combats s’enchaînent pendant de longues minutes. Les points faibles des ennemis directement visibles et la difficulté ajustable dans les détails à tout moment permettent là aussi de rendre l’aventure plus fluide. Autre gain de temps notable : les passages dans les menus, un incontournable défaut des JRPG les plus classiques, seront nettement moins fréquents, grâce à des raccourcis sur lesquels on peut choisir de paramétrer ce que l’on veut, que ce soit un sort de soin pour le groupe, un objet bien pratique pour scanner la zone, ou encore un objet qui permet de changer de classe à la volée.

Car oui, si dans ses combats, Dragon Quest VII Reimagined est d’un classicisme absolu, le gameplay profite néanmoins d’un superbe vent de fraîcheur, avec l’arrivée de nouvelles classes. Il faudra repartir de zéro pour chacune d’entre-elle, et donc s’attacher à combattre pour gagner de nouveaux sorts au fur et à mesure, mais les possibilités offertes sont vraiment larges et le juste dosage de la difficulté vous laissera l’opportunité de tester tout un tas de combinaisons dans l’équipe, que celle-ci soit optimisée ou non.  

En revanche, on préfère vous prévenir, il faudra faire preuve de détermination et de patience pour arriver jusqu’à ces nouvelles classes, qui ne seront disponibles qu’après une petite vingtaine d’heures de jeu. On pourrait à juste titre juger cette arrivée bien trop tardive, mais en prenant en considération l’immense durée de vie du jeu, bien trop longue à mon sens, c’est finalement assez logique.

Concernant le level design en revanche, un peu de modernité en plus n’aurait pas fait de mal. Trop souvent simplistes, les donjons ont en plus la mauvaise idée de devoir être parcourus deux fois, puisqu’une fois l’île du passé explorée, il faudra revenir dans sa version du présent. A de très rares occasions, des énigmes et autres puzzles viennent enrichir un peu l’exploration de ces donjons, et on aurait adoré en trouver beaucoup plus sur notre route, quitte à sacrifier quelques îles au passage.

Un magnifique hommage pour Akira Toriyama et Koichi Sugiyama

Parmi les nombreux plaisirs que l’expérience Dragon Quest VII Reimagined a à offrir, on retiendra évidemment le character design, qui nous permet de nous délecter du style inimitable du célèbre Akira Toriyama. Reproduits avec soin, toutes ses créations sont sublimées dans cette nouvelle version, et font de ce nouveau remake un parfait hommage à son génie créatif, que l’on retrouve, en plus de nos héros, sur les design des très nombreux monstres et boss que l’on croisera dans l’aventure.

Mais les personnages sont loin d’être les seules réjouissances visuelles du jeu, qui nous offre aussi de très jolis décors, au détails soignés tout au long de l’aventure. Chaque île du jeu ayant son propre univers à découvrir, qui sont d’ailleurs toujours référencés, avec beaucoup de pays européens représentés, Dragon Quest VII Reimagined nous offre une énorme variété dans les design, tout en restant toujours cohérent avec l’univers Dragon Quest et son atmosphère « chibi ».

Bien évidemment, la musique tient une place très importante dans le jeu, et dans ce domaine aussi, ce remake s’écoute comme un parfait hommage, consacré à Koichi Sugiyama, le compositeur historique de la série. Si pour la sortie du jeu original, il avait fallu se cantonner aux limites techniques de la première Playstation, avec une musique générée par synthèse, Dragon Quest VII Reimagined nous offre une bande-son intégralement orchestrale, réenregistrée pour une qualité sonore symphonique tout au long de l’aventure.

Concernant la technique, la version PS5 que nous avons eu la chance de recevoir n’a posé aucun problème malgré le nombre d’heures accumulées, avec une fréquence d’images stable et aucun bug à signaler. Pour prendre un peu d’avance, on vous rappelle qu’une généreuse démo est déjà disponible, et que votre sauvegarde sera conservée si vous souhaitez poursuivre l’aventure à la sortie dans quelques jours.

Dans l’ensemble, Dragon Quest VII Reimagined est donc une expérience qui devrait ravir les amoureuses et les amoureux des JRPG classiques. Les quelques options de confort qui viennent moderniser l’aventure sont vraiment les bienvenues, et les réinterprétations visuelles et musicales des œuvres de Toriyama et Sugiyama sont un bonheur à découvrir. En revanche, le jeu conserve ses défauts d’origine, avec une structure un peu trop morcelée pour une aventure un peu trop longue.

Toutes les infos

Après une sortie en 2000 au Japon, puis en 2001 en Amérique du Nord, il aura fallu attendre 2016 et un remake sorti sur Nintendo 3DS pour découvrir Dragon Quest VII : La Quête des vestiges du monde en Europe. Un plus large public encore va pouvoir découvrir cette merveille de JRPG, avec la sortie d’un nouveau remake, Dragon Quest VII Reimagined, prévue pour le 5 février 2026 sur PC, PS5, Xbox Series, Nintendo Switch et Nintendo Switch 2.

Dans Dragon Quest VII Reimagined, vous incarnerez le fils d’un pêcheur sur l’île de Fishbel. Alors qu’il est persuadé que cette île est isolée, la découverte d’une carte cachée encourage notre héros et ses amis à partir à la recherche d’autres mystérieuses îles bloquées dans le passé. Bien que le scénario reste très fidèle à l’œuvre originale, Square Enix précise que des améliorations ont été apportées au scénario pour rendre l’histoire plus facile à suivre.

Bien évidemment, ce remake est l’occasion de rafraichir les visuels du jeu, dont tous les personnages avaient été dessinés par Akira Toriyama, le célèbre papa de Dragon Ball. L’ensemble des personnages a donc été retravaillé pour retrouver leur style inimitable sur des modèles 3D, au même titre que les environnements du jeu, qui conservent leur style fait main.

A mesure que vous progresserez dans l’aventure, en regroupant des fragments et en complétant des tablettes anciennes, vous accèderez à de nombreux mondes variés à explorer. Ces derniers abritent de nombreuses villes, des donjons complexes à explorer, et offriront leur lot de quêtes secondaires pour en apprendre encore plus sur l’univers de Dragon Quest VII.

Tout en conservant le système du jeu original, qui proposait des combats au tour par tour, la formule a été modernisée pour ce remake afin d’offrir des combats plus dynamiques. Le système de « vocation » a notamment été mis à jour pour offrir plus de variété dans le gameplay, grâce à la mécanique de « double emploi » qui vous permettra de choisir deux vocations à la fois.

Pour patienter jusqu’à la sortie de Dragon Quest VII Reimagined, n’oubliez pas que les remake de Dragon Quest 1 & 2 HD-2D arrivent le 30 octobre 2025, et que le remake de Dragon Quest III HD-2D est d’ores et déjà disponible !

Dragon Quest VII Reimagined sortira le 5 février 2026 sur PC, PS5, Xbox Series, Nintendo Switch et Nintendo Switch 2.